如何在高中美术教学中有效运用艺术思维和语言

如何在高中美术教学中有效运用艺术思维和语言

从事高中美术教学多年。笔者认为，教师应在实际教学过程中有意识地培养学生的艺术思维，充分发掘他们的创造力、积极性和发现美的能力，使他们认识到绘画不仅仅是对事物的描述和再现，更是发现和创造美的过程。本文旨在结合高中美术教学的案例和经验，探索美术思维和语言的具体应用，以期为今后的美术教学提供足够的经验和启示。

首先，激发学生的联想和想象，培养他们的艺术思维能力。

从内涵层面来看，“艺术思维”的运用是指艺术家在艺术创作中充分调动自己对自然的感官能力和主观能动性，以一种源于生活、高于生活的态度来观察和体验世界，这是一个对客观事物进行再加工的过程，充分体现了“人性化自然”的特征。因此，在美术教学过程中，尤其是在高中阶段，教师应尽力引导学生自觉运用“艺术思维”，引导他们以艺术创作的姿态观察事物。

例如，在素描课上，老师可以拿一个根雕让学生观察并说出它的样子。为什么会这样？如果你从另一个角度看，它是什么样的？是一件事还是多件事的结合？等待一系列问题，引导学生积极联想和想象，并在脑海中勾画出根雕作品的第一印象。应该注意的是，老师应该提醒学生不要直接表达自己的想法，以免影响其他学生的观察。这样，学生就能调动自己的生活积累，充分联想和想象根雕作品。

又如，可以采用比较教学。给学生看两幅内容不同但相关性很强的画。第一张照片显示土地裂开了，幼苗是黄色的；第二幅图的内容是雨水，幼苗是绿色的，这样学生就能猜出绿色幼苗的心情。此举的基本意图是让学生虚构故事，将何苗视为活生生的个体，并以此为载体表达对这两幅画的不同理解，让学生从艺术创作的角度无意识地观察事物，实现“艺术思维”能力的自觉培养。正如人们常说的，“每千个读者对应成千上万个哈姆雷特”，不同的人对绘画对象有不同的理解。因此，美术教师不仅可以压制学生的“艺术思维”，还可以避免对客观事物的定性评价，引导学生自己去理解、把握和思考，从而创作出有自己风格的美术作品。

第二，鼓励学生广泛涉猎课外知识，巩固他们运用艺术思维的文化基础。

美术是一门复杂的学科，它涵盖了广泛的元素。它不仅有纸、笔、色、墨等绘画技巧，还要求画家有较高的知识和深厚的文化底蕴。一幅受欢迎的画不仅有深刻的内容和丰富的色彩，而且画家的知识也起着重要的作用。摘要:以日本流行漫画《圣斗士星矢》为例，作者对希腊的和星座\”天空\”有着深刻细致的理解，将文化与漫画完美融合，使读者产生强烈的审美愉悦，取得了巨大的成功。

在高中美术教学中，教师不仅向学生传授绘画知识，还让学生积累课外文化知识，如古诗、寓言、文化名人传记等。学生只有积累丰富的课外知识，才能开阔视野，有效运用“艺术思维”，多角度观察事物，理解事物，将文化内涵融入绘画，真正实现从“技术”到“艺术”的质的转变。例如，学生在冬天画雪花时，老师可以先告诉学生“没有风吹柳絮”的典故，让他们从历史故事中感受到雪花的优雅和轻盈，让他们的画引以为豪，令人惊叹，充分激发学生的“艺术思维”。如果老师只告诉学生教材，学生只是被动地接受，那么“艺术思维”就根本谈不上了。

因此，美术教师应广泛涉猎各种课外知识，能够征集和引用绘画作品和题字印章的来源和来源，成为学生心目中的博学教师，从而激发他们对美术课的兴趣，为学生运用“艺术思维”奠定深厚的文化基础。

第三，走进学生的生活，不断吸收“艺术思维”的营养。

从本质上讲，艺术是对生活的描述和再创造，是画家关注现实、热爱生活的一个环节，课堂外的世界是创作灵感的源泉。因此，老师应该和学生一起走出教室，在街区、公园、农田和山上获取创意材料；教师可以用诗意的语言在学生面前描绘风景，让学生有意识地调动自己的想象力和联想力，激活自己的创造性思维，重新诠释自然风景，按照绘画的预期目标搭配组合风景，在画纸上呈现学生创造的理想世界。

以著名的油画创作仪式为例。毛主席一个人站在前面讲话，其他领导人站在主席后面，周围是拱门。整幅画的中心很突出，有明确的优先顺序，这显然是艺术家艺术处理的结果。创作者没有依靠空的想象力，闭门“作画”，而是查阅史料，观看录像，到天安门广场进行实地考察，从中提取必要的元素，并与空进行人物和图片的位置比较。因此，在美术教学中，教师和学生都应该兼顾。他们不仅要在课堂上教授和学习艺术知识，还要在课堂外运用“艺术思维”从多角度、多层次观察现实生活，从现实事物的客观性中探索艺术，培养善于发现和创造美的能力。

四。结论

说白了，成功的艺术教学不仅需要教师用艺术思维和语言传授和引导学生的艺术知识，还需要学生用艺术思维理解教师的教学内容，用“艺术思维”观察生活，在画纸上呈现美好生活，真正实现高中艺术素质教学。